MUSIKKOMPOSITION
Emotionen auf den Punkt gebracht.
Dank modernster Technologie biete ich individuelle, bildsynchrone Musikkompositionen mit passendem Emotions- und Stimmungskonzept an. Als Komponist erzeuge ich passende Stimmungen, betone Schlüsselmomente der Geschichte und bringe Emotionen auf den Punkt. Auf diese Weise optimiere ich die Wirkung Ihrer Filme und Präsentationen und verfeinere das Zusammenspiel von Sehen und Hören. Die Komposition erfolgt nach Kundenwunsch und Vorgabe. Ebenso erstelle ich auf Wunsch auch eigenständig komplette Lösungen.
Darüber hinaus ergänze ich bereits bestehende Vertonungskonzepte mit Teil-Kompositionen und Sound Designs nach Corporate Identitiy Vorgaben, um Ihre Präsentation zu verfeinern und abzurunden. Nicht selten sind hier gerade die „nicht-hörbaren“ Ergebnisse das i-Tüpfelchen der Audioproduktion.
Meine Arbeit ist gemafrei.
Die klassischen Abläufe in der Zusammenarbeit sind:
- die Abstimmung der musikalischen Vorgaben mit der Agentur und dem Endkunden (Kundenwünsche, Vorgaben)
- Erhebung der Wünsche der Wirkung des Films beim Betrachter und Erarbeitung eines Emotionskonzepts – Erstellung von Musik
- Layouts gemäß der Vorgaben – Lieferung der Layouts als bildsynchrone Varianten mit Adobe Premiere
- Anpassungen, Ergänzungen, Iterationen in Zusammenarbeit mit den Projektbeteiligten
- Tonmischung und Mastering der Musik aus einer Hand bis hin zur Lieferung der bildsynchronen Musik
- Tonmischung und Mastering des finalen Filmmixes mit Sprecher, Musik und Soundeffekten
Ebenso verfüge ich über ein eigens komponiertes Musikarchiv mit gemafreier Production Music, aus welchem – passend zu Ihrem Projekt – Titel zur Lizenzierung bereit stehen.
Beispiel Poresta Systems
Musik für Spiele- Apps und Casual Games
Ein Spezialbereich stellt zum Beispiel die Musikkomposition für iOS und Android Apps sowie Casual Games dar. Hier kommen kurze Musikschleifen – so genante Musikloops – von meist bis zu maximal 50 Sekunden zum Einsatz, welche den Spielspass unterstützen und unter Umständen stundenlang im Verlauf der Spiele erklingen.
Besonders wichtig in diesem Zusammenhang ist:
- der Soundloop erfasst exakt das Setting der Spieler-Szene
- er ist nicht zu langweilig, aber auch nicht zu aufdringlich
- das richtige Verhältnis von Instrumentierung und interessanten Elementen wird verwendet, damit der Loop interessant bleibt
- der Soundloop penetriert nicht zu sehr und harmoniert perfekt mit den Soundeffekten
- es gibt Varianten des Soundloops, welche als Jingles für Gewonnen, Verloren, Level geschafft erarbeitet werden
Zum Einsatz kommen moderne Tools wie Steinberg Cubase, Native Instruments Kontakt, zahlreiche NI Drittanbieter Libraries von zum Beispiel Project Sam, Sonokinetic, 8DIO, Spitfire Audio, Soundiron, Synths wie Spectrasonics Trillian und Omnisphere, Plugins von Waves Audio, Plugin Alliance, NUGEN Audio sowie externe analoge Hardware.
